L’HAINE habla de «El Odio Siempre Gana»: «Intento mantener esa inocencia desde el primer día»
L’haine nos cuenta los detalles de su nuevo disco «El Odio Siempre Gana». Imagen: cortesía de Mécèn Entertainment
Tras consolidarse como una de las voces más interesantes de la nueva escena urbana española, L’haine acaba de lanzar «El Odio Siempre Gana», un álbum donde la vulnerabilidad, el amor y la melancolía se convierten en protagonistas. Hablamos con el artista sobre su trabajo más honesto, la profesionalización de su carrera, sus influencias cinematográficas y el momento creativo que atraviesa
L’haine nos habla de su nuevo disco «El Odio Siempre Gana»
Tras consolidarse como una de las voces más llamativas de la nueva escena urbana española con proyectos como «Patagonia» o «Concreto» , Juan Sáenz de Cabezón Aranoa (Logroño, 1999), conocido artísticamente como L’haine atraviesa un momento de plena evolución artística.
El artista riojano acaba de presentar «El Odio Siempre Gana», su álbum más personal hasta la fecha en el que abraza sus raíces en el rap y profundiza en los temas que han definido su universo creativo durante los últimos años: la melancolía, el amor, la ansiedad, el deseo y las contradicciones de la vida adulta. Todo ello acompañado por colaboraciones de artistas como Hoke, Sami Duque y Ugly, y producciones firmadas por nombres habituales de su trayectoria como NormanBate$, PMP o J Cream.
Hablamos con él sobre el significado detrás de «El Odio Siempre Gana», la evolución de la escena urbana española, la tristeza como elemento recurrente en su música, su pasión por el cine y el momento vital que atraviesa tras publicar el trabajo más personal de su carrera.
«El Odio Siempre Gana» es el título del disco, también tu nombre en Instagram y, en cierto modo, la traducción de tu nombre artístico. ¿Qué significa para ti esa frase y por qué el odio se ha convertido en un concepto tan presente en tu universo?
Me puse el nombre en un primer momento sin darle muchas vueltas y sin profundizar mucho en lo que significa la palabra ni la frase. Sin embargo, según ha ido pasando el tiempo, ha ido ganando más identidad. Yo pienso en «el odio siempre gana» y no pienso en la frase en sí. Dentro del mundo del hip-hop y del rap creo que es algo que está ahí encajado.
¿Te inspira más el amor o el odio?
El amor siempre, pero me apetecía hacer un disco que hable de mí de forma honesta y por ello quería poner mi nombre. Además, siempre lo he visto como una forma de escenario, de ver un mundo duro como es el del hip-hop o el del barrio. Para mi «El odio siempre gana» es un poco como un escenario. Y yo sí que pienso que no gana.
L’haine presenta «El Odio Siempre Gana», el trabajo más personal de su trayectoria hasta la fecha
¿Qué conserva L’haine de «Autobús Noctámbulo» y qué ha cambiado por completo?
Algo que ha cambiado mucho son las letras, las cosas que quiero contar. Esta maqueta es muy de jugar, pero es una forma de hacerlo mucho más infantil, mucho más genuina. Intento mantener esa inocencia desde el primer día.
Y algo que se mantiene mucho también es esa carga melancólica. ¿Te preocupa que parte del público reduzca tu música únicamente a la tristeza?
No, me gusta. No creo que sea algo malo para mí. Creo que, como todo el mundo, yo tengo muchas capas, pero creo que la música que me gusta va más hacia ahí y se traduce también en la música que hago. Es lo que es y no huyo de ello para nada.
L’haine es una de las voces más reconocibles de la nueva escena urbana española
¿Cómo filtras el qué contar en tus canciones y qué no?
Es algo que sale muy natural, tampoco lo pienso mucho. No suelo pensar que un tema debe ir de una cosa en concreto, pienso en dos frases que me gustan o algo de lo que sí que quiero hablar y, a partir de ahí, sí que va saliendo todo de forma muy natural. De hecho, igual yo pensaba que un tema empezaba con un tono muy triste y, de repente, se convierte en algo un poco más de vacilar.
Comenzaste a publicar música en torno a 2019, en plena explosión de la escena urbana española. Mirando hacia atrás, ¿cuáles son los cambios más grandes que has percibido desde entonces?
Yo creo que más o menos por esa época empezó esta escena aquí en España, obviando el mundo del rap de antes. Sobre 2016 o 2017 explotó esa música y ya entre 2019 y 2021, cuando empezamos nosotros, ya comenzamos a ver una escena. El otro día hablaba con un colega sobre rusowsky o gente así, que ya son gente muy grande a nivel mundial. Siento que ha cambiado mucho el foco y eso ha sido gracias a todo el mundo que ha participado en esto. Ahora hay muchos más artistas y eso es la hostia.
El artista riojano profundiza en la melancolía, el amor y la ansiedad en su nuevo álbum
Y respecto a esto, ¿crees que es más beneficioso o más perjudicial el hecho de que haya tantos artistas?
Yo creo que es bueno que haya más gente. Yo creo que eso hace más grande el discurso y hace que creen nuevas formas que hacen avanzar la movida.
¿Por qué has tomado la decisión de en este disco de dejar atrás una forma de trabajar mucho más solitaria para empezar a colaborar con una estructura como Mécèn? ¿Qué conclusiones sacas?
Porque tenía una urgencia de dar un paso para adelante, de profesionalizar mi forma de hacer las cosas. Es como trabajar con un sello y con un equipo. No ha sido simplemente en la parte de marketing o de booking, sino que también ha tenido su reflejo en la parte musical. Veía que hacer este disco con Mécèn iba a ser algo que iba a sumar mucho. Hacen el estilo de música que se más se acerca al mío aquí en España y, por eso, sentí que era donde yo creía que podía estar más cómodo.
«El Odio Siempre Gana» marca una nueva etapa artística para L’haine junto a Mécèn Entertainment
Siempre has mostrado mucho interés por el cine y las referencias cinematográficas aparecen constantemente en tu imaginario. ¿Te gustaría dar el salto a ese mundo en algún momento?
Yo estudié para eso. Hacía sonido directo para cine, trabajando con pértiga en rodajes y todo ese mundo, pero me parece una profesión muy difícil. Me pasa también con la cocina: me encanta cocinar y me encantaría aprender más, pero siento que el proceso de profesionalizarte en algo así pasa por comer mucho barro.
Me gusta muchísimo el cine, pero creo que es una profesión muy sacrificada. La música también lo es en parte, claro, pero el cine, con esos rodajes de muchísimas horas y ese nivel de dedicación, es muy jodido, la verdad.
¿Quiénes son hoy tus principales referentes, ya sea dentro o fuera de la música?
Musicalmente, el estilo de música que yo hago viene de Toronto y de Atlanta y, luego, a un nivel más personal, siento que conecto mucho con peña deportista. Yo no soy muy competitivo en mi vida, pero cuando me pongo a hacer deporte sí que me sale ser un poco competitivo, y eso me sale a veces también cuando hago música. Otra persona que es un referente para mí es con un cantante que se llama Rodríguez. Es un tipo que se hizo muy famoso en Sudáfrica sin saberlo y él llevaba una vida súper humilde, está en su casa de su barrio muy tranquilo. Cuando yo de repente tenga 80 años, quiero ser ese tío.
Con «El Odio Siempre Gana», L’haine firma el retrato más honesto de su carrera
Después de publicar este disco, ¿qué te gustaría que entendiera la gente sobre ti que quizá no había entendido hasta ahora?
Creo que en este álbum hay mucho más rap que en otros. Fue una parte de mi vida siempre y es una parte muy esencial de mí. Y creo que es algo que necesitaba mostrar al hacer un álbum que hablase de mí. Me quedo con eso.
