CARMEN AVILÉS, bailaora: «Lo que hay que hacer es no criticar ni herir a los artistas con tanto juicio»

Carmen Avilés está a muy pocos días del gran estreno de su nuevo show «CARMELA» en el emblemático Teatro Eslava de Madrid. Un espectáculo que ya se ha posicionado como una de las obras más vanguardistas y esperadas del momento en la que la bailaora fusionará el flamenco contemporáneo con la electrónica, los temas de su nuevo disco y su característica propuesta visual. Hablamos con la artista para conocer de cerca cómo se está preparando para este gran día:

Carmen Avilés estrena «CARMELA»

«CARMELA» es tu primer gran espectáculo… ¿Qué significa para ti este momento?

Llevo tanto tiempo esperando este momento que ahora que está pasando es como si estuviera soñando. Cuando veo a todos esos artistas delante de mí en los ensayos, me emociono muchísimo y doy gracias por todas las cosas tan bonitas que estoy viviendo y por otro lado me empiezan a temblar las piernas del vértigo y la responsabilidad. Hasta que no estrenemos no creo que vaya a estar tranquila.

Estrenas el espectáculo con sold out en Madrid, ¿que significa para ti?

Madrid es una ciudad con mucha oferta cultural, y que el público haya apostado por mi concierto sin ver ni siquiera qué va a ocurrir es lo último que me esperaba. Si te soy sincera creía que iba a tener que luchar para que vinieran a verlo y me he encontrado con un sold out dos meses antes del estreno. 

También me ha escrito gente que viene de otros países, así que espero darlo todo y que sea un momento único para todos, que dentro de unos años puedan decir: «yo vi su primer espectáculo».

Has fusionado flamenco, electrónica y una estética muy ligada a la moda urbana. ¿Qué ha sido lo que te ha llevado a querer contar una historia con esta fusión?

He querido contar mi historia musical, ya que no he tenido una infancia demasiado flamenca. En mi pueblo lo que escuchaba era rock, rap, electrónica… Me gustaba bailar con la música de fondo de Vivaldi, de Kase.O o de Extremoduro. No he tenido la suerte de poder rodearme de guitarristas o cantaores, pero eso mismo me ha llevado a abrir mi mente e imaginar lo inimaginable. 

Has ideado un espectáculo para vivirlo de pie, bailando… ¿Qué te ha llevado a querer romper con la forma tradicional de ver el flamenco?

Mi meta es llevar este espectáculo a festivales de música, que la gente joven se siga interesando por el flamenco, que salgan de allí diciendo lo bien que lo han pasado, que canten las canciones de mi disco al mismo tiempo que yo bailo y poder sentir al público. 

Estamos viendo cómo el flamenco se está cruzando cada vez más con otros géneros. ¿Crees que el flamenco necesita de eso para conectar con otras generaciones?

Creo que si echamos la vista atrás hay una gran cantidad de grupos y artistas que llevan mezclando el flamenco con otras músicas… Desde Camarón, las Grecas, Triana, Los Chichos…. No creo que estemos inventando nada nuevo, lo que sí creo es que a las nuevas generaciones si les hace falta un sonido moderno para interesarse por el flamenco. Después, más de uno se quedará para siempre si sigue indagando. Esa es mi humilde opinión. 

¿Crees que sigue existiendo cierto purismo dentro del flamenco? ¿Te has encontrado con prejuicios de personas externas a ti? 

En la variedad está el gusto, qué sería de nosotros si a todos nos gustara lo mismo. Lo que está claro que a los que les gusto, les gusto de verdad y me quedo con eso. Los puristas a lo suyo y el ecléctico igual. Lo que hay que hacer es no criticar ni herir a los artistas con tanto juicio.

Más allá de lo escénico, hay una narrativa muy clara detrás del proyecto de Carmen Avilés. ¿Quién es ella realmente?

Carmen es una niña que soñaba con escenarios y que hoy construye los suyos. También es humildad y esfuerzo. Todo lo que muestro es lo que soy, no me gusta aparentar nada y me gusta rodearme de los míos, siempre fiel a mi gente y a los que empezaron conmigo.

Has hablado de este proyecto como uno de los sueños más importantes de tu vida. ¿Qué te ha aportado hasta ahora su desarrollo? ¿Cuál dirías que ha sido el mayor aprendizaje?

He aprendido que mejor no meterse en estos fregaos (risas). He aprendido el arte de la dirección, de tener una idea en tu cabeza y llevarla a cabo. He pasado horas imaginando el vestuario que va con cada canción, cómo me imagino la iluminación en cada tema, visualizando la escenografía… Podría decir que me gusta más dirigir que bailar, pero si puedo hacer las dos cosas mejor que mejor.

En tu propuesta hay mucha moda. De hecho, hay hasta seis cambios de vestuario en el show. ¿Por qué has decidido darle un espacio tan grande y qué es lo que quieres transmitir con la estética?

Igual que con el sonido moderno que atrae al público joven, pienso que el mundo de la moda es algo muy vistoso y que crea mucho interés. Además, he visto a mi madre desde que era pequeña crear vestuarios increíbles, que salían de su imaginación porque ella es la verdadera artista de la casa, así que llevo una fuerte inspiración y aprendizaje de ella.

Queda menos de un mes para el estreno. ¿Cómo son esos últimos preparativos?

Aún seguimos ensayando, aquí no se para. Creo que voy con el tiempo pegado incluso porque son muchas cosas, hay que ensayar muchos cambios de vestuario y cositas que se dejan para lo último, pero son igual de importantes. 

¿Qué puede esperar la gente que vaya al espectáculo?

Creo que lo que no se esperan es que baile por soleá y de hecho no lo haré. Yo intuyo que la gente ya se espera un poco lo que vamos a hacer, porque siguen mis pasos y las pistas que voy poniendo por redes. Espero que disfruten de la música, del baile, de la moda y de «CARMELA».

¿Qué te parece la propuesta de Carmen Avilés?

Lucía Cubelos @luciacubelos

Imagen de portada:

Fotografía, dirección creativa y estilismo: Maria Astorga @mariastorga

Maquillaje y peluquería: Jose Carlos Lora @jclorabeauty

Asistencia de producción: Maria Quintiana @maria_quintiana_

Imágenes: cortesía de UMO Agency