Dei V es un apasionado de la música. Él se desmarca de lo comercial todo lo que puede, teniendo a sus fanáticos como principal punto de referencia a la hora de medir el valor de lo que propone.
Son 20 millones de personas las que consumen al puertorriqueño en su día a día y tras colaborar con artistas como Bad Bunny, encara la segunda mitad de 2025 preparando su próximo proyecto que, según él, es el álbum de su vida.
Hablamos con DEI V sobre el que él mismo llama «el álbum de su vida»
¿Cómo es crecer en Puerto Rico? ¿En qué influye al desarrollo de tantos artistas?
Con todas esas leyendas que salieron de la isla, el ser bueno es una obligación. No se puede seguir los pasos de los mejores y no tener esa hambre y esas ganas de ser el mejor. Puerto Rico es una isla pequeña, pero salen los mejores de ahí.
¿Cómo llega Dei V a un micrófono por primera vez?
Yo jugué al baloncesto toda mi vida, pero me lastimé una rodilla y dejé de jugar. En la misma época, me fui para Nueva York a vivir. Allí, en mi tiempo libre, le encontré amor a la música y me enamoré de ella. Desde ese día hasta hoy todo ha sido música 24/7.
¿Qué crees que es imprescindible para un artista a la hora de sacar su primera canción?
Creo que hay que practicar mucho antes de tomar una decisión de lanzamiento, y más cuando eres un artista emergente al que nunca ha conocido el público. Pienso que tienes que dar en el clavo; ser preciso para que la gente te ponga los ojos encima.
Yo saqué música por sacarla en pandemia porque no sabía hacia dónde iba a ir y fallé, pero vi qué tenía que hacer para gustarle a la gente. Ahora creo que se me hace muy fácil sacar una canción, pues si me gusta sé que a mis fanáticos les va a encantar.
Mediante el transcurso de tu carrera has ido creando una identidad muy representativa para tus fanáticos bajo el nombre de «Los Flavourz» y el lema «Underwater» ¿Cómo surgen y qué son?
«Los Flavourz» es un estilo de vida, la ropa, los estilos de música… Siento que puedo montarme en cualquier estilo de música, y de ahí viene el nombre.
Respecto a «Underwater», la palabra lo dice todo. Tanto yo como las personas que me rodean y trabajan conmigo somos sencillos, tranquilos y no le faltamos el respeto a nadie, vamos la nuestra. Así, como dice la palabra, por debajo del agua, sin controversias ni problemas…
Remontándonos a la actualidad, últimamente te defines más como un artista de proyectos que de sencillos, ¿por qué ese cambio?
Realmente si quisiera, puedo sacar sencillos y sencillos, uno tras otro, pero la razón por la que hago proyectos es porque hago mucha música, y hoy en día la industria va muy rápido.
Como soy el de «Los Flavourz» siento que es mi obligación darle a mis fanáticos distintos sabores para que se diviertan y disfruten la música. Pues hoy en día, sacas una canción y aunque seas Bad Bunny, salen otras canciones que pueden llegar a eclipsarlas.
Por eso yo intento dar un montón de música, para que mis oyentes tengan lo que quieren y no me cambien (risas).
¿Qué cambia en Dei V de «Quién es Dei V» a «Los Flavourz» y de este a su nuevo proyecto?
El primero fue una demostración a mis fanáticos de que no solo soy un artista que hace trap o reggeatón, sino que hago otros tipos de música. En «Los Flavourz» hice también otro tipo de tema, queriendo demostrar que no hago lo que hace todo el mundo. Y con «Underwater» vengo a rematar todo lo que he hecho, te lo juro.
¿Crees que es una subida de nivel grande?
Súper, es un disco que saco antes del Choliseo, el escenario más grande de mi país. No hay espacio para fallar, o pego todos los temas o no saco nada.
Comienzas esta nueva etapa con «Tumbao», un tema que personalmente me recuerda más al Dei V de antes. ¿Cuál va a ser la línea de sonido del proyecto?
¡Qué bueno escuchar eso! La gente quería que volviese a mis raíces. Estoy en una posición en la que tengo que sacar comercial pero yo amo a mis fanáticos y voy a darles lo que les gusta. Siento que con esta canción di en el clavo porque también venía de gira y menciono a dos de los jugadores más famosos de acá, como son Lamine y Mbappé.
En el segundo sencillo también vuelvo a mis raíces, pero después vamos más hacia lo comercial. El tercer sencillo del disco tiene un featuring que es con un artista de Colombia que no puedo decirte quién es, pero sí que es un reggaetón súper fresco.
Hay de todo. Estoy bien contento con este disco ¡y desesperado por que salga!
Recuperando el tema de Lamine y Mbappé, ya sabes qué vamos a preguntarte…
Yo soy fan del fútbol. Respeto los códigos, son dos súper estrellas, son jóvenes empresarios y millonarios como dice Myke Towers, así me identifico yo. Mencioné también a Bad Bunny, el líder de nosotros. Es un tema bien diferente, no he escuchado nada como esto.
No podemos no preguntarte por esto. ¿Cómo es meterte con Bad Bunny en un estudio y, sobre todo, cómo fue el momento en el que te la dio uno de los artistas más grandes del mundo?
Que Bad Bunny te la dé… no tengo palabras para explicarlo. Estoy agradecido con él por todo. Es una de las personas más humanas y sencillas que yo he conocido en el género. No están con películas ni en groupies, y eso me da el ejemplo a mí.
Te hace ver que no tienes que demostrar tanto cuando ya eres el número uno y que, en realidad, las cosas pequeñas son las que de verdad te van a hacer feliz.
¿Sentiste cierta presión a la hora de hacer «Veldá»?
Seriamente, cuando Bad Bunny lea esto va a saber que es verdad. Fuimos al estudio, él nos llamó y nos llevó a Omar y a mí a Nueva York. Él tenía ready lo que quería que yo cantase, lo compuso para mí y me ofreció borrarlo y hacer yo una parte nueva.
Mi respuesta fue decirle que no. Si él lo tiro y le gusta –siendo él el número uno y teniendo la capacidad de no fallar en nada de lo que tira– para qué voy yo a ponerme a componer nada nuevo. Me dejé llevar, hice lo que me dijo y mira lo que pasó…
Estás de gira actualmente. ¿Qué supone para ti, ya con una familia, pasar tanto tiempo fuera de casa? ¿Le ves el fin a giras tan largas a corto plazo?
No, tarde o temprano me quiero llevar a mis hijos de gira. Ahora no porque mi doña, la mamá de los nenes, no quiere ponerlos a viajar en trayectos tan largos, pero en un par de años sí. Mi familia es mi todo, es mi gasolina, lo que me da la vida.
La gente me ve en las redes y piensa que no soy así, pero soy la persona más familiar que existe. Amo a mi familia más que a mí mismo.
Acabas de sacar tu «W Sound», ¿qué nos cuentas sobre ella?
Es una canción exótica, bien diferente, con un mensaje con un poco de consciencia. Es un tema motivador para levantarte y comerte el mundo.
¿Cuál crees que es la clave para que un artista como tú se mantenga durante muchos años en la cresta de la ola?
Pues además de comerme el estudio y seguir practicando y colaborando con artistas nuevos, pienso que mi columna vertebral es Dios. No sé cómo explicártelo, pero él me dio el don.
Dani Curbelo: @ssaintdanii
Imágenes: Cortesía de Artist Publicist.
