Robert Pattinson en «Mickey 17». Imagen: Fotograma oficial de la película.
Bong Joon-ho se sumerge en la ciencia ficción con «Mickey 17», una sátira absurdista sobre clonación, explotación y supervivencia. Con Robert Pattinson atrapado en un ciclo mortal y Mark Ruffalo como otro —genial— líder autoritario.
Hay pocos directores verdaderamente versátiles. Diría, de hecho, que hay dos tipos de artistas en este contexto: el que tiene una sola cosa que contar y dedica toda su carrera a contarla, profundizando cada vez más en ella en cada una de sus películas, cuadros o canciones y el polifacético, el que considera que está satisfecho después de hablar de ese tema que le toca el alma una o igual un par de veces y luego decide seguir hacia adelante.
Por supuesto, no estoy diciendo, ni me atrevería a decir que uno de los dos tipos de artistas es superior al otro. Mi director favorito, sin ir más lejos, Quentin Tarantino, realmente ha contado en toda su carrera igual una o dos historias, reinterpretadas para nuestro análisis de doce formas distintas y cada vez que lo hace abre una dimensión completamente diferente a lo que había hecho antes. Pues hay algunas historias que necesitan mil películas, mil libros y mil cuadros para poder contarse del todo y eso, por supuesto, está bien.
Luego, en el segundo tipo tienes a los Spielbergs del mundo, esos artistas que parecen tener mil historias diferentes en su cabeza, que te cuentan igual de bien la trágica historia de los judíos en Cracovia que E.T o Indiana Jones. Y más recientemente –aunque no por eso menos evidentemente– tenemos a Bong Joon-ho.
Bong Joon-ho irrumpió en el panorama cinematográfico surcoreano a comienzos de los 2000 con «Barking Dogs Never Bite» (2000), una comedia negra que ya dejaba ver su particular combinación de sátira social y humor absurdo. Sin embargo, fue con «Memories of Murder» (2003) cuando realmente se consolidó como una de las voces más potentes del cine asiático contemporáneo. Generando un noir casi perfecto, que habría hecho agarrarse de la silla al mismo Kurosawa, un gran patadón en la mesa declaraba que había aparecido un director con el talento suficiente como para hacerlo todo, y hacerlo todo suyo.
Pero no fue hasta muchos años más tarde cuando este reconocimiento salió de las fronteras surcoreanas para llegar a Europa y a los Estados Unidos con «Parásitos» (2019) convirtiéndolo –tanto en el oeste como en el resto del mundo– en una figura casi legendaria, alzándose con la Palma de Oro y el Oscar a Mejor Película, siendo esta la primera vez que una cinta de habla no inglesa lograba este reconocimiento.
«Mickey 17» es una vuelta a sus principios de comedia y ciencia ficción de la manera más absurdista –que no absurda– posible. La trama sigue al número 17 de Mickey, interpretado por Robert Pattinson, un «desechable» –seres humanos dispuestos a morir las veces que sean necesarias, ya que serán reimpresos en una gran impresora humana con todo su código genético guardado en cuanto lo hagan– mandado al espacio exterior a bordo de la nave de una empresa con el objetivo de ser los primeros en colonizar el planeta Niflheim, un planeta, como indica el nombre ,absolutamente helado e inhóspito para seres humanos.
Mickey muere de 17 formas distintas –a cada cual más horrible que la anterior– en pruebas que sus propios contratantes le hacen para comprobar los límites de los seres humanos en esas condiciones extremas. El problema viene cuando el número 17 consigue sobrevivir, y de repente tiene que lidiar con ser un «duplicado», ya que, según las normas de este mundo, solo uno a la vez puede estar vivo para realizar las tareas de la empresa.
La película mezcla esta trama con una historia de amor dentro de la nave –entre todos los Mickeys que acaban existiendo, y muriendo, y una trabajadora– para darnos una afilada crítica al capitalismo, al mundo empresarial y muy evidentemente al gobierno actual de los Estados Unidos con la figura del antagonista dictatorial Kenneth Marshall –interpretado por un siempre brillante Mark Ruffalo– siendo igualito tanto en apariencia como en carácter a Donald Trump.
Pero la película no se estanca en su crítica, más que otra cosa esta es una película divertida, emocionante y rocambolesca.
Visualmente, la película es un espectáculo. La fotografía es impecable, con una paleta de colores que enfatiza el contraste entre la fría hostilidad de Niflheim y los interiores asfixiantes de la nave. Para ello, Bong vuelve a trabajar con su director de fotografía habitual, Hong Kyung-pyo, quien consigue que incluso los espacios más cerrados transmitan una sensación de inmensidad y peligro constante.
Las interpretaciones son otro de los puntos fuertes de la cinta. Pattinson lleva el peso de la película con solvencia, pasando del desconcierto inicial a una especie de aceptación resignada de su destino. Ruffalo, por su parte, se divierte con su papel de villano caricaturesco, mientras que Steven Yeun y Naomi Ackie aportan solidez al reparto secundario.
En definitiva, «Mickey 17» es una muestra más de que Bong Joon-ho es un narrador sin límites que puede moverse entre géneros con la misma facilidad con la que sus personajes se debaten entre el destino y la supervivencia.
No importa cuántas veces vuelva a empezar, cuántas veces muera y renazca su cine: siempre encuentra la forma de sorprendernos.
7.5/10
Adrián Sánchez: @adriansanchezliggeri
Imágenes: Fotogramas oficiales de la película.
