«OBSESSION»: la PELÍCULA de terror que arrasa en taquilla y reabre el debate sobre el amor tóxico

«Obsession»: la película de terror de la que todo el mundo habla y que está arrasando en taquilla

Una película de terror rodada por menos de un millón de dólares ha recaudado más de 370 millones en todo el mundo. «Obsession», escrita, dirigida y montada por el estadounidense Curry Barker, se estrenó en la sección Midnight Madness del Festival de Toronto en septiembre de 2025 y llegó a las salas de Estados Unidos a mediados de mayo de 2026, distribuida por Focus Features. Entre una fecha y otra, la distribuidora pagó unos quince millones de dólares por sus derechos internacionales, la cifra más alta jamás alcanzada por una película de género en la historia del festival. Los números explican por qué la industria habla de fenómeno, pero no por qué el público ha vuelto a las salas para verla.

La premisa parte de un mecanismo tan viejo como el relato de la pata de mono: cuidado con lo que deseas. Bear (Michael Johnston), un empleado tímido de una tienda de música, compra un amuleto que concede un único deseo y pide que su amiga de la infancia, Nikki (Inde Navarrette), lo ame más que a nadie en el mundo. El deseo se cumple, y ahí empieza el horror. Con ese punto de partida, Barker ha construido una película que funciona a la vez como comedia negra, thriller sobrenatural y ensayo incómodo sobre el amor romántico, y que ha abierto un debate en redes sobre quién es exactamente la víctima de la historia.

¿De qué trata «Obsession»?

Bear trabaja en una tienda de música junto a Nikki y sus amigos Ian y Sarah. Enamorado de ella desde siempre, es incapaz de confesarlo, y (en principio para regalarle a Nikki) compra en una tienda esotérica un «Sauce del Deseo», un palito que promete cumplir una petición al romperse. Frustrado tras no atreverse a declararse, Bear lo parte y formula el deseo. Nikki regresa poseída por alguna entidad sobrenatural que ama completamente a Bear: pasa de la amistad a una devoción absoluta y sin frenos.

Lo que arranca como el sueño cumplido de un enamorado se pudre enseguida. La chica desarrolla una dependencia enfermiza, unos celos delirantes y una violencia creciente contra todo lo que amenace la relación. Cuando Bear comprende que la Nikki de la que se enamoró ha desaparecido, intenta deshacer el deseo, pero descubre que el hechizo solo caducará cuando uno de los dos muera. La película avanza entonces hacia un desenlace que Barker reescribió a última hora (el original, más cercano a «Romeo y Julieta», terminaba con la muerte de ella).

El director: de YouTube a un récord en Toronto

Curry Barker, de veintiséis años, pertenece a la primera generación de cineastas formada íntegramente en Internet. Antes de «Obsession» subió a YouTube el cortometraje «The Chair» y el largo «Milk & Serial», rodado por unos ochocientos dólares, que se volvió viral entre los aficionados al terror. Ese éxito casero le sirvió de carta de presentación: el productor James Harris lo contactó para dar el salto a la gran pantalla, Barker firmó con una de las grandes agencias de Hollywood y consiguió un millón de dólares para dirigir su primer largometraje.

La idea del amuleto nació de un episodio de «Los Simpson» con una pata de mono, y el diseño del objeto lo desarrolló con su madre, diseñadora gráfica. La trayectoria de Barker corre en paralelo a la de Kane Parsons, director de «Backrooms» y también procedente de YouTube, hasta el punto de que ambos nombres se citan juntos como prueba de que el relevo del terror contemporáneo está creciendo fuera de los circuitos tradicionales. La entrada de Jason Blum y su sello Blumhouse como productores terminó de blindar el proyecto.

¿Quién es el verdadero villano de «Obsession»?

El acierto de la película es negarse a responder. En apariencia, Nikki es el monstruo: la cámara la observa desde el punto de vista de Bear, y sus estallidos de furia y sus actos atroces la convierten en la amenaza visible. Pero el guion desliza una incomodidad de fondo: es Bear quien, con su deseo, le arrebata a Nikki la voluntad, la humanidad y el consentimiento, condenándola a amar a alguien a quien nunca eligió.

Cuando la verdadera Nikki reaparece y le suplica que la libere matándola, él se ofende, más preocupado por sentirse rechazado que por el sufrimiento de ella. El villano quizá no sea la mujer poseída, sino el hombre que la poseyó. Barker ha declarado que no quiere imponer al espectador qué pensar, y la ambigüedad ha alimentado el debate. La interpretación de Inde Navarrette, comparada con la de Isabelle Adjani en «Possession», sostiene esa doble lectura: da miedo y da pena a la vez, y el público sale de la sala discutiendo a quién debía compadecer.

¿Por qué «Obsession» está generando tanto debate? Un espejo incómodo de las relaciones actuales

El éxito de «Obsession» se explica menos por sus sustos que por lo que dice de su época. Bajo la fábula sobrenatural late un retrato de la toxicidad afectiva contemporánea: los hombres que no quieren amor sino posesión, la dependencia, el control, los celos, la exigencia de ser correspondido con la misma intensidad que se ofrece. Barker toma el amor romántico (el de las grandes declaraciones y las pasiones absolutas) y lo lleva al absurdo hasta mostrar su cara siniestra, la que en la vida real desemboca en manipulación y violencia. Que una historia sobre limerencia y consentimiento haya conectado con un público joven, el mismo que se educa sentimentalmente en las redes, dice bastante sobre las conversaciones que atraviesan a esa generación.

Marta España @mdmovidas

Imágenes: fotogramas oficiales de la película