Obra de María Bueno, la mente y mano detrás de Pezones Revueltos. Imagen: Insgtagram @pezones.revueltos
¿Eres de los que se inspiran más viendo una pasarela o un lienzo? No te preocupes, no hace falta elegir, porque hay artistas que han decidido que el estilo no solo se lleva puesto, también se cuelga en la pared. Y no, no hablamos de ilustraciones planas o bocetos de taller de diseño, sino de obras con alma, brochazos con actitud y personajes que, sin duda, saben de moda. Mira:
Que estos dos artes unan fuerzas no es nada nuevo. Recordemos los icónicos trajes de Schiaparelli y Dalí, de Yves Saint Laurent y Piet Mondrian o de Versace y Andy Warhol. Y aprovechando que cada vez más el arte y la moda juegan en el mismo equipo (véase cualquier colaboración de lujo con artistas contemporáneos como Takashi Murakami con Louis Vuitton), en Vanidad hemos pensado que sería buena idea darle la vuelta a esta idea, hablando de cómo se pinta la moda.
Así, hoy te traemos 5 nombres de artistas que están haciendo lo suyo desde su propio ángulo. El californiano Michael McGregor, la neoyorquina Blair Williams, el elegante y parisino Izak Zenou y las artistas españolas María Bueno y Celia Gallego. Todos ellos tienen algo en común: convierten la moda en narrativa visual. No como complemento, sino como parte esencial de la historia que están contando. ¿Te suena alguno? Pues quédate, que te los presentamos:
El arte de Michael McGregor es como una tarde de domingo con vino blanco, buena música y alguien muy bien vestido haciéndote compañía al otro lado de la mesa.
Michael vive en California, y eso se nota. En sus obras hay sol (por eso no sorprende que le guste pintar gafas), colores cálidos, fruta, flores, agua… Pero sobre todo, le gusta retratar el estilo de gente que sabe prestar atención a los detalles dentro de un look. Por eso, entre sus obras puedes encontrar piezas icónicas como unas Tabi de Margiela o unas gafas de Celine.
Y aunque su estilo encaja de maravilla en casas de diseño o tiendas conceptuales, Michael también tiene alma de cronista visual. Con un estilo rápido donde las líneas no se respetan, sabe captar lo esencial de cada momento. Está retratando una generación que se viste para sí misma, que quiere verse bien pero sin estrés y que entiende la moda como lenguaje más que como disfraz.
Esta ilustradora y artista neoyorquina ha encontrado la forma perfecta de capturar la esencia del street style de su ciudad mediante retratos de mujeres con mucho estilo.
Su arte es delicado, lleno de tonos pastel, siluetas etéreas y una obsesión muy bien llevada por la ropa. Vestidos vaporosos, corsés transparentes, plataformas, gabardinas de ensueño… todo se cuela en sus composiciones como si se tratara de una editorial pintada.
Sus personajes parecen saber que están siendo observados y, además, lo disfrutan. En sus obras hay firmas como Vivienne Westwood, Marc Jacobs o Miu Miu, pero lo que realmente destaca es cómo capta el aura de una verdadera fashionista. El resultado es una colección de chicas (porque casi siempre lo son) que encarnan su estilo.
Izak Zenou no necesita presentación en el mundo de la ilustración de moda, pero aún así, se la merece. Este artista nacido en Francia ha ilustrado a algunas de las firmas más importantes: Chanel, Lancôme, Henri Bendel… Así que, es probable que si te gusta la moda, alguna vez hayas visto una ilustración suya.
Izak convierte a la mujer parisina en su musa eterna. Sus figuras tienen movimiento, ironía y una mezcla única entre sofisticación y desenfado. Siempre hay una bufanda al viento, un trench perfectamente abierto, un gesto coqueto al sostener un bolso (o una copa de champán). Más que a personas, retrata momentos en los que la moda es la protagonista.
Ahora bien, lo más interesante es cómo la ropa en sus ilustraciones no es solo decorado. Es identidad. Los vestidos, las gafas de sol, los sombreros gigantes o los estampados llamativos comunican tanto como las expresiones de sus personajes. Izak entiende que la moda es una forma de narrar quiénes somos sin decir una palabra y por eso cada uno de sus dibujos parece contar una pequeña historia.
Su estilo es rápido, ágil, casi como si fuera un boceto capturado en medio de una conversación interesante. Pero no te dejes engañar: hay precisión detrás de cada curva.
María Bueno, la mente y mano detrás de Pezones Revueltos, no pinta moda como si fuera algo serio, sagrado o intocable. Y esa es su magia. Personajes que posan con looks imposibles, pechos al aire, piernas que no terminan y actitudes que gritan: «yo soy así, ¡y qué!»
Hace años María decidió mostrar la moda desde una óptica irreverente, libre de Photoshop y con muchísimo carácter. Por ello sus trazos son imperfectos (a propósito), sus colores brillantes y su mensaje siempre va más allá del outfit. Hay cuerpos de todos los tamaños, pelos en lugares «polémicos», pensamientos sin filtro y muchas ganas de romper el molde estético que dicta Instagram.
Otra de nuestras artistas nacionales. Lo suyo es el surrealismo y el arte figurativo, y no, no podemos decir que su trabajo esté centrado en la moda como tal. Sin embargo, no podíamos dejarla fuera de esta lista porque parece que en su última obra, «Juntos y muy revueltos», le ha picado el gusanillo de esta industria.
Aunque su foco está en la psicología y lo social, la moda aparece de manera sutil pero poderosa en su obra más reciente. En esta pieza, Celia ha elegido mirar hacia abajo, a los zapatos de la gente en el metro. Y lo que podría parecer una escena cotidiana, se transforma en una radiografía emocional de una ciudad y sus habitantes. Porque la moda es un medio de expresión y habla mucho de quiénes y cómo somos.
Como ves, la moda no solo se luce en la pasarela… también se cuela entre pinceles, trazos y por qué no, en las paredes de tu casa.
Sofía Villar: @sofiavillarb
Imágenes: Instagram
