ROBI presenta «Si a los 30 seguimos solos». Imagen: Cortesía del artista.
Con su nuevo tema «Si a los 30 seguimos solos» bajo el brazo, ROBI nos cuenta una más de sus historias. Y como no puede ser de otra forma, en Vanidad hemos hablado con él para conocer todos los detalles.
Con su característico gorro, su chaqueta de cuero y una sonrisa que reflejaba lo contento que estaba en su visita a España, ROBI nos recibía para contarnos todos los detalles de su último single, de aquel éxito que fue «Pantysito» y de cómo ha sido el proceso que le ha llevado a convertirse en uno de los nombres que más resuenan de la escena puertoriqueña.
Me siento muy contento. La primera vez que vine a España fue en el 2023 y no había podido venir de nuevo hasta ahora. Este año ya he venido dos veces, así que algo tiene que estar yendo bien aquí.
Y de España me gusta el estilo de vida. Siento que aquí todo el mundo vive relajado y en su mundo. Además, eso de poder caminar e ir, por ejemplo, a una cafetería es algo que en Puerto Rico no ocurre tanto —y eso me gusta—.
La primera vez que escuché «Pantysito» fue en un directo de Alejo, y me encantó. Alejo era amigo mío y era una de las personas con las que quería trabajar. La verdad es que siempre supimos que el tema tenía algo especial, pero nunca pensábamos que iba a suceder algo así. Me siento muy agradecido con la vida por haberme dejado vivir esa experiencia, y además con alguien como Feid, al cual admiro desde mucho antes de que se uniera en el tema. Ha sido un proceso lindo y se siente muy gratificante ver ahora todo lo que ocurrió con esa canción.
Algo que aprecio mucho de mi carrera es que todas las colaboraciones que he hecho han llegado solas. Con Young Miko ya tenía una amistad antes de hacer la canción, y me acuerdo que siempre hablábamos de hacer algún día un tema. «Sorry por ser bipolar» era una canción que yo iba a sacar solo, la estaba promocionando en mis redes sociales y ella la escuchó, le gustó y quiso hacerla conmigo. Con Sebastián Yatra pasó algo parecido. Me vio por TikTok, le gustó mi música y me habló. Además justo yo antes le había escrito también para enseñarle un tema.
Yéndonos a España, me gustaría colaborar —apuntando alto—, con Rosalía. También me gustan mucho rusowsky, Barry B… Están pasando cosas muy guays en la escena musical española. Tengo muchas referencias de aquí en cuestión de sonido.
Conocí a Dani hace poquito en México, porque me escuchó y le gustó mi música. Fui a verle a un show y me encantó su vibra. Además es una tremenda persona, me cae muy bien. He creado una relación muy bonita de amistad con Dani, así que seguro habrá música pronto. Me encantaría sacar algo que tenemos por ahí.
La idea de «Si a los 30 seguimos solos» es una idea que tenía apuntada desde hace tiempo. Siento que es un debate que uno vive siempre, esa etapa en donde estás en tu vida a los 20 y no sabes si quieres encontrar el amor de mi vida ahora o esperar unos años y trabajar. Entonces, la canción nace de esa idea, de ese debate que siento que tenemos muchos. La canción la hice hace unos meses, como en marzo. Siento que es una canción muy real, muy gris, muy transparente. Habla exactamente de ese sentimiento de «no es que no te ame, pero maybe hay que esperar».
Sé que también lo asocian mucho a relaciones de mejores amigos, algo así como, «ok, si a los 30 estamos solteros, nos casamos». Pero realmente tiene más que ver con una relación que no está funcionando ahora, porque yo quizás tengo que crecer, y ella también, así que tenemos que encontrarnos un poco más en el futuro, y ver si ya somos buenos el uno para el otro.
Trato de describir cosas con las que me identifico yo. Sí que en alguna una que otra canción me he inspirado en una historia de algún amigo, o incluso contando una historia mía pero desde el punto de vista de la otra parte. Sea lo que sea, siempre intento ponerme en la situación y tratar de hablarlo desde mi punto de vista. Siento que no podría escribir algo que yo no sintiera real. He escrito cosas que nunca terminan saliendo, precisamente porque no sé cómo ser real con eso.
Diría que, aunque puede ser que escriba sobre cosas que no me hayan pasado directamente en mí, siempre tienen mucha relación con lo que yo soy y con lo que yo pienso como persona.
Si te soy honesto, no teníamos una idea clara de lo que queríamos que fuera el videoclip. Para mí la canción se sentía muy viva y eso era algo que yo quería plasmar en el video. Quise mostrar esa parte de mí que está trabajando por sus sueños, que está viajando todo el tiempo y asegurándose de que ningún día sea en vano. Y siento que es una parte que no todo el mundo ve, no todos mis fanáticos han visto cómo es la parte más humana de lo que hago. Todo lo que se ve en el vídeo es Roberto. Roberto viviendo las cosas, viviendo sus sueños y es algo como: «esto es lo que estoy haciendo a los 20, por eso nos vemos a los 30».
Hay muchos momentos que son easter eggs también de mi viaje a España, cosas que yo sé que cuando pasen los años veré ese vídeo y sabré perfectamente porqué pusimos esta escena. Por ejemplo, en el vídeo hay una escena que sale como una maleta amarilla y pusimos esa cena porque yo perdí esa maleta en el taxi y estuve cuatro días sin ella. Después la recuperé, pero fue algo importante de mi viaje.
En lo profesional podría decirte mil cosas, porque sí, me gustaría llenar El Choli, o tener un Grammy, o sacar un álbum… Pero realmente esas cosas llegan con trabajo y yo estoy haciendo justo eso. Te diría que estar contento conmigo, con la vida que escogí a los 20. Desde muy pequeño empecé a hacer música y nunca he tenido un plan B. Yo vivo, sueño y respiro música, y a los 30 quisiera mirar para atrás y decir «qué bueno que tomé estas decisiones».
Estos años después de «Pantysito» han sido un proceso bastante importante y siento que para mis fanáticos también. Ha sido un tiempo de descubrir cuál es mi sonido. En el 2022 estaba haciendo cosas más urbanas, más reguetón… pero yo sabía que no quería hacer ese tipo este estilo. Siempre he querido que mi primer álbum fuera algo que representara mi estilo al cien por cien, y en el 2022 sentía que no era el momento. Luego, en 2023 estuve en un proceso encontrar lo que quería hacer, hice un poco de rock, hice un poco de punk… hice muchas cosas distintas. Ahora ya estoy llegando al punto donde sé que estoy siendo del todo honesto conmigo y con mi música, y mis fanáticos ya lo saben. Creo que estamos listos para un álbum.
En lo personal, soy muy de pedir disculpas. Al principio lo de «sorry es que soy bipolar» empezó como una broma, no le íbamos a poner ese nombre al tema, pero realmente era eso lo que quería decir. La canción dice algo así como «sorry por sentir qué te quiero a veces, pero a veces no» y de ahí salió «sorry es que soy intenso«». En esa pasa un poco lo mismo, es como «sorry por quererte demasiado». Básicamente, soy yo pidiendo perdón por ser yo mismo. Sé que es algo que a la larga no está bien, pero esa es una pregunta que quiero resolver en algún momento con la música. Coger ese hilo y hacer como un cierre de esta etapa.
Cada vez más me meto más en la moda. Siempre me ha gustado y es muy guay porque mis fans a veces se visten como yo y eso me da mucha ternura. Lo de la corbata lo hice porque yo siento que, en algún momento, este estilo de vida me va a hacer sentir que tengo que ser una persona madura, más seria. Y las corbatas (antes de que estuvieran de moda) representan un poco esa vida seria de adulto. Pero mi personalidad es totalmente distinta. Soy muy niño, me gustan los muñequitos y los superhéroes y la corbata es una manera de decir «estoy jugando a ser grande pero sigo siendo niño». Tengo un tema muy especial que se llama «Un niño con corbata», que habla un poco de esto que te estoy contando, espero que en un futuro salga.
Son las personas a las que le hablo. Obviamente siempre va a ser bueno tener muchos seguidores, pero para mí nunca ha sido importante. Hago música para las personas que me escuchan y ellos se van a encargar de llevarla al mundo. Somos como familia y, algo que estoy descubriendo ahora que estoy haciendo más shows en vivo, es que mis fans son muy iguales a mí en personalidad. Compartimos muchas cosas y eso me gusa, porque significa que la música está llegando a personas idénticas a mi persona. Estoy muy agradecido de tener los fanáticos que tengo. Para mí no hay nada más especial que tener un artista que puedas enseñar a la gente en algún momento. Yo hice eso por ejemplo con Feid cuando no le conocían tanto en Puerto Rico. Si yo puedo ser ese artista para mis fanáticos, que son los que realmente van a estar escuchando mi música, voy a hacerlo, y trataré siempre de hablarles en mis canciones.
Con las redes he tenido mi proceso. Me costó un poco encontrar eso que me gustaba, porque siento que no te tienes que obligar. Si te obligas a hacer un TikTok, a subir un post, o a promocionar un tema, perdiste. A mí me costó un poco entender eso. Ahora lo que yo subo a redes es porque me gusta. No hay nada mejor que grabar un contenido, sentarme a editarlo y saber que ese video les va a gustar a mis fanáticos.
Yo sé que hay un debate enorme entre vivir el momento y grabar, pero yo creo que tienes que tener un balance. A mí me gusta recordar las cosas y no solo en la mente. Me gusta tener algo que yo pueda ver. Me gusta mucho la fotografía y estoy todo el tiempo con una cámara en la mano grabando cosas. Si yo pudiera tener los mejores momentos de mi vida grabados, los tendría. Por eso, yo no lo veo del todo mal. Obviamente siempre es bueno que en un momento del concierto apagues el móvil y vivas lo que está pasando, pero siento que con un video el momento se va a quedar vivo por mucho tiempo.
Fueron los dos días más emocionantes de mi año. Fue increíble compartir escenario con Yatra, él es una persona a la que admiro muchísimo y fue un sueño para mí poder cantar allí y ver a tantas personas cantando canciones que escribí con el corazón. Con Jay igual, El Choli es lo más importante que uno pueda hacer como artista puertoriqueño y saber que antes de mis 25 años he cantado allí con Jay Wheeler es increíble, estoy muy agradecido.
Sí, pero en energía. Siento que en la manera en la que demuestran el aprecio o el amor a tu música es distinto. No en personalidad, ni en vibra, ni quiero decir que un público es mejor que otro. Es simplemente distinto. Aquí es como que te miran más y están muy pendientes del show y allá son un poco más de grabar y gritar. Pero en ambos casos se siente el mismo calor. Son dos públicos que me encantan.
Seguro. Yo estoy loco por hacer una gira por aquí.
Cuando salió «Pantysito» algo dentro de mí decía que tenía que cambiar lo que estaba haciendo para hacer reguetón, porque era lo que estaba funcionando. De hecho, ese año hice mucho reguetón. El consejo que más he aplicado en mi carrera es hacer lo que me nazca del corazón y no dejarme llevar lo que me funcionó en algún momento. Hay mucha gente que se preguntará por qué no escojo algo más fácil para estar en las listas, pero la realidad es que no me llena tanto. Me llena simplemente ser yo y no ponerle un género a mi música.
Para mí este año ha sido de sembrar cosas, de ir a sitios, de conocer personas…Un año de cambio. También me mudé por primera vez, me fui a México —algo que hice totalmente por mi carrera—. Siento que ha sido un año muy importante. Me gustaría que el ROBI de dentro de cinco años mirara hacia atrás y dijera «qué bueno que lo hice».
Lucía Cubelos @luciacubelos
Imágenes: Cortesía del artista.
