Todo sobre «Sordo de un pie», el último disco de Lucho RK
Lucho RK está viviendo uno de los momentos más importantes de su carrera. Con motivo del lanzamiento de «Sordo de un pie», hablamos con el artista canario sobre el éxito, los errores, su evolución musical y todo lo que está por venir
En cuestión de meses, Lucho RK (Gran Canaria, 2000) ha pasado de ser una de las grandes promesas de la escena urbana canaria a convertirse en uno de los nombres que más están dando que hablar dentro de la música nacional. Sus canciones no dejan de sonar en todas partes, su público no deja de crecer y su carrera avanza a una velocidad difícil de igualar. Pero, en medio de todo este fenómeno, hay algo que el artista tiene muy claro: no piensa dejar de hacer las cosas a su manera.
Y precisamente de eso habla «Sordo de un pie», su primer álbum de estudio. De entender que no hace falta hacerlo todo bien a la primera y de descubrir que, muchas veces, son los propios tropiezos los que terminan llevándote a lugares extraordinarios. Una filosofía que parece encajar a la perfección con la historia de un artista que ha hecho de la espontaneidad una de sus mejores señas de identidad.
Hablamos con Lucho RK sobre este nuevo capítulo de su carrera, el lado menos bonito de la fama, del miedo a que todo pase demasiado rápido y de la exitosa gira que está por llegar.
No hay que ser la gran promesa o la apuesta segura de la gente para empezar algo. Siento que uno tiene que confiar en sí mismo y tener fe en uno mismo, aunque no sepa si está haciendo las cosas bien
No tienes por qué ser el favorito ni la persona por la que todo el mundo apuesta para creer que puedes hacer cosas grandes. Esa es la premisa del disco. Parte de la torpeza sobre del éxito. Al no ser perfecto desde el principio, a lo mejor la gente no tiene esa fe en ti que pueden tener en otra persona que desde el principio lo hace todo perfecto. Pero también así existe la posibilidad de hacer algo enorme y que la gente lo reciba como algo importante y especial.
Es una declaración de intenciones para que la gente también entienda que yo hago ese tipo de cosas. De hecho, son de las cosas que más me divierten y que más fáciles me salen. También me gusta que la gente se abra conmigo a disfrutar de otro tipo de sonido, ya que yo vengo del género urbano. Eso me honra muchísimo.
Sobre todo, el mensaje que tiene. Además, nunca había hecho un estribillo medio gritando, es como si estuviera gritando «viva la vida», y creo que era un buen tema para introducir el mensaje a la gente.
Creo que desde el principio es algo que he ido construyendo sin saber que lo estaba haciendo. A día de hoy, pocas veces he hecho algo que no fuera improvisar. Pero creo que nunca me ha costado tener un sonido propio. Además, siempre estoy poniéndome más a prueba, buscando ritmos distintos… Por eso, creo que no ha sido algo que me haya costado.
La esencia. Y, sobre todo, el divertirme haciendo cosas. Por ejemplo, cuando saqué «Aire», funcionó tan bien que a lo mejor lo fácil hubiese sido sacar cuatro temas parecidos más para pegarlos todos. Pero me marqué un bolero, aunque la gente no entendía qué estaba haciendo. No soy de ponerme las cosas fáciles, y me gustaría no perder eso.
Al final, mi esencia es el hacer un poco lo que me da la gana
Yo creo que mi gente, mis oyentes fieles y mis fanáticos fieles son gente que me escuchan en cualquier tipo de ritmo. Disfrutan de oír a Lucho, no de oír un reguetón. Entonces yo me quedo con eso. A lo mejor no todo el mundo lo cogió el primer momento, pero la gente que tenía que cogerlo, lo cogió, y ya está.
No, ha sido un proceso de ir aprendiendo, y como yo he tenido tantos pequeños tropiezos, al final uno no les va cogiendo hasta cariño. Al final, tienes que aprender a vivir con lo que tienes, tanto lo bueno como lo malo.
De lo malo tienes que sacar algo bueno, porque si no la vida es una mierda
Por ejemplo, yo me levanto, voy al salón y me doy con el maldito meñique en la esquina de la mesa. Pues en vez de cagarme en la puta —perdón por la expresión—, me voy a reír. ¿Estar lamentándonos todo el día? ¿Para qué? La vida no es para eso.
Pensé en ello desde un primer instante porque creo que entran muy bien en la vibra del disco. A Sech lo escucho desde que tengo uso de razón, es un artistazo internacional que me dio la mano desde el primer momento y es un tipo encantador. A mí me gusta conocer la persona antes de crear y el primer día que nos encontramos en el estudio hablamos más que hicimos música, y eso a mí me parece increíble.
Luego, Alleh es una artista de la nueva generación que tiene un talento sobresaliente, y dentro del estudio aún más. Y Daniela, aparte de que es amiga de la isla, para mí es la apuesta segura del panorama canario, entre otros, obviamente. Quería una voz femenina dentro del disco, porque siento que hay veces que se pierde un poco lo que es el mundo femenino dentro de esta industria, y quién mejor que Daniela, que es una persona con la que yo he trabajado en otros puntos de nuestra carrera. «Resaca emocional» es un tema que tenía yo, pero yo sabía que quería una voz femenina ahí. Y Daniela Garsal era la persona perfecta.
Tener a mi gente conmigo, irnos todos al hotel, cenar todos juntos o estar todos tomándonos algo en el hotel tranquilos. Tener tiempo para descansar sin tener que pensar que al día siguiente me tengo que ir a las 9 de la mañana. El día siguiente me gustaría que fuera relajado, quedarme en esa ciudad y por lo menos estar descansando en el hotel. Dormir bien, ir a entrenar, dar un paseito, darme un baño en el mar…
No hay que ser cara dura, nosotros somos personas muy afortunadas, pero yo creo que el trabajo mental que necesitamos para tener los pies en el suelo es bastante intenso. Hay gente que lo lleva mejor, y sí que es cierto que a mí me viene cogiendo desde hace un año y medio, más o menos, pero a mí me cuesta mucho el no poder salir a la calle tranquilo, ir a un centro comercial con mi familia, con mi mujer, con mis amigos…
Antes nos encantaba irnos a tomar una caña a una terraza y ya no nos lo planteamos, nos quedamos en casa. Ese tipo de cosas me dan un poco de cosilla, pero hay que sopesar. Sería muy injusto por mi parte quejarme por esto.
Desgraciadamente cuando se empezó a ir gente de mi vida. Cuando se te muere un ser querido, cuando se te muere un amigo, cuando se te muere un familiar… Ahí te das cuenta de que somos una mota de polvo en esta vida. No somos nada y a la vez, lo somos todo.
Por eso, yo tengo que llegar todos los días a mi casa con el tintero sin tinta. Habiendo llamado a mis padres, habiéndoles dicho que les quiero, habiendo estado con mis amigos, habiendo hecho mi trabajo, habiendo hecho mi deporte…
Y por desgracia, te das cuenta de eso cuando tienes ese tipo de situaciones en la vida, o por lo menos así me pasó a mi.
Mi respuesta siempre es la misma: nosotros tenemos mucha influencia latina por la historia. Hacia las islas hubo mucho movimiento de personas, y yo creo que ese tipo de influencias que tenemos nos hace ser un poco distintos al resto y tener una esencia distinta al resto del mundo. En las islas, a esa mezcla de muchas razas se le llama «mil leches». Pero cada uno tiene su esencia, no quiero decir que seamos mejores, ni mucho menos. Solo, que es lo que nos hace distintos.
Me daría un golpecito en la espalda y diría que le ha estado cagando exageradamente bien y que ha estado cometiendo los errores que tenía que haber cometido para poder llegar a donde está ahora.
Quiero ofrecer un show distinto a lo que he hecho hasta ahora. Voy a esforzarme para que sea un antes y un después. No sé si va a ser algo que me acompañe después de la gira, pero la gira como tal va a ser loca.
Lucía Cubelos @luciacubelos
Imágenes: cortesía de Taste the Floor
