MDA presenta su nuevo trabajo «Mil días amando». Imagen: @4mdaa
MDA abre una nueva etapa con «Mil días amando», un disco en el que explora el amor desde una perspectiva muy personal. Hablamos con el artista sobre su evolución musical, sus comienzos en Ponferrada y todo lo que ha cambiado desde que empezó a hacer música
Hace apenas unas semanas, en Vanidad os hablábamos de MDA, uno de esos nombres que llevan años sonando entre los seguidores más fieles de la escena underground nacional y que, poco a poco, están consiguiendo hacerse un hueco entre las nuevas promesas de nuestra industria musical. Por aquel entonces, su paso por Gallery Sessions nos daba la excusa perfecta para repasar su trayectoria, desde sus primeros años en Ponferrada hasta su consolidación como uno de los artistas más interesantes de la nueva escena urbana española.
Pero, querida, parece que Marcos de Arriba (Ponferrada, 1998) todavía tenía mucho más que contarnos. Y es que, después de años experimentando con el hyperpop, el trap y la electrónica, el artista regresa con «Mil días amando», un nuevo trabajo discográfico que nos invita a descubrir una faceta diferente de MDA. ¿Estamos ante el comienzo de una nueva etapa? Todo apunta a que sí, y él mismo nos ha contado todo lo que se esconde detrás de ella.
Si, sin olvidarse nunca de todo lo anterior, pero sí que es una nueva etapa. Llevo 5 años y algo viviendo de la música y me apetecía tomar otra dirección, me siento de otra manera. Por eso tenía muchas ganas de hacer este disco justamente. Es algo que tenía en la cabeza desde hace mucho tiempo, pero que había que hacer con calma, con cariño y con mucha más dedicación que el resto de música que hacía.
Aparte de que es un acrónimo de MDA, también son distintas historias relacionadas con el amor. Realmente es un disco de soledad, no es un amor romántico típico. Entonces mil días amando porque cada día es una historia.
Igual ambas cosas, ¿no? Al final, cuando se está enamorado, yo creo que muchas veces eso se carga el arte. Para mí el arte y la música sale mejor desde el sufrimiento. En mi caso, siempre me va a dar más expresividad y cosas que contar, más el desamor que el propio amor como tal.
Sí, 100%.
Hemos escuchado muchísimas versiones de MDA a través de tu música, pero ¿cómo es Marcos cuando no tiene que ser MDA para nadie?
Igual que intento evolucionar todo el rato con mi música, también intento evolucionar como persona. Creo que cada vez soy menos efusivo. Antes estaba siempre o muy contento, o muy triste, o muy enfadado… Ahora podemos decir que cada vez tengo más estabilidad emocional.
En general me considero una persona alegre. Tengo días, obviamente, pero por lo general, me considero una persona guay. Si le preguntas a una persona que me ha tocado los huevos, pues seguramente te diga que soy una mierda de persona. Si le preguntas a una persona que me conoce de verdad y que está conmigo en el día a día, pues la respuesta sería distinta.
Ahí sí que había sufrimientos y cosas. El mejor arte nace de la escasez, y esa época era época de escasez. Todo era mucho más eléctrico, la propia música era más de realmente soltar toda la mierda que tenía adentro.
Aunque bueno, realmente toda mi vida la música ha sido como un psicólogo para mi. En este país, los psicólogos son una cosa que se pueden permitir cuatro personas , y como yo nunca he pasado por eso, la música ha sido mi desahogo.
Lo típico, ¿no? Te da nostalgia la propia época en sí. Pero en cuanto a Ponferrada, realmente ya pasado mucho tiempo. Yo me fui de Ponferrada en 2018. Pero esa época la recuerdo muy bien. Estaba más jodido, más perdido, más adolescente… Realmente habría que preguntarles a los de allí como me recuerdan (se ríe).
Sí, en Ponferrada había cosas muy guapas. Ya había gente que le metía duro. Pero para hacer música en Ponferrada tenías que conocer a alguien que grabara sí o sí.
Sí, y por eso me fui de allí. Realmente, no tiene por qué ser un límite si controlas edición y esas cosas, pero como yo nunca fui de ordenadores y nunca entendido mucho de eso, en el momento que me empezó a ir mejor es cuando me empecé a grabar en mi casa, pero ya no estaba en Ponferrada. Es cuando realmente evolucionas porque no estás con una persona que está grabando y no estás pensando que estás ahí molestándole.
Igualmente, ahora no es tan complicado triunfar en Ponferrada. Realmente, a mí Madrid me ha servido en cierto modo pero nunca me ha servido para conocer gente o ir a eventos. No lo cambiaría, pero lo que quiero decir con esto es que hoy en día no diría «vete de Ponferrada». Si te gusta Ponferrada, haz música en Ponferrada, que con internet hoy en día es mucho más fácil crecer. Por ejemplo, John Pollõn no se pegó cuando estaba todavía en Ponferrada, pero es una persona que tampoco ha necesitado estar en Madrid y juntarse a nadie. Es un buen ejemplo de que puedes hacer maravillas estés donde estés.
¿Te puedes perder cosas si no te vas? Claro, pero es que te las pierdes hagas lo que hagas. Depende cada vida y de cada uno. Está claro que Madrid siempre da oportunidades en todos los ámbitos de la vida.
Mi hermano. De hecho fue una canción que ni siquiera está en internet, porque era de un disco físico que nunca salió en internet. Luego, la enseñabas en clase, a tus colegas y tal y principalmente eras la mofa. Te dicen que está guay, pero en el fondo están diciendo «mira, que se piensa que es rapero». Pero bueno, en 2011 era una época en la que éramos los raros.
No, porque no me desvivía por ello. Era algo secundario. Sí que mucha gente me ha apoyado desde siempre, y otra a la que le hacía. gracia.
Yo creo que a mí lo que me caracteriza son otras cosas, como el como escribo, la fonética que uso… mi modo de hacer las cosas. Creo que lo que me caracteriza es ser yo, más que hacer una cosa u otra, yo soy la música.
Bien, contento. Es un altavoz muy bueno, y realmente me lo he tomado como un directo más. Los directos es algo que me caracteriza bastante, y esto ha sido igual, solo que una vez detrás de otra y grabado con calma.
Lucía Cubelos @luciacubelos
Imágenes: cortesía de
