Llevamos todo el verano de festival en festival, durmiendo en tiendas de campaña, recorriéndonos playas, invadiendo ciudades, y en resumen disfrutando de la música que nos ofrecen estas convenciones a las que somos los más asiduos. Ahora que el verano llega a su fin, y con él esas fiestas hasta el amanecer, qué mejor manera de cerrarlo que en la gran ciudad, Madrid. El Dcode ha sido bautizado como el festival nacional que pone el broche de oro a este recorrido de música y diversión, que ya se ha convertido en una forma de vida. Antes de hibernar, ahorrar, y coger fuerzas para la próxima temporada hemos querido entrevistar a uno de los grupos nacionales más queridos y seguidos que estará allí. Amaral vuelven regalando más caña que nunca, con su último disco "Hacia lo salvaje", en el que llama la atención una transformación, ahora son más guitarreros, para hacernos saltar en esta edición del Dcode. Ya han estado de gira por Latinoamérica y ahora estamos desando verlos en directo en el único concierto que darán en España. Acabáis de regresar de vuestra gira por Latinoamérica, agotando todas las entradas en Buenos Aires. ¿Cómo es el público allí? ¿Qué se siente cuando ves que en la otra punta del mundo vuestras vivencias, convertidas en canciones, se absorben de la misma manera? La verdad es que las personas tenemos más cosas en común que diferencias, independientemente del lugar en el que vivimos. Es cierto que en Latinoamérica el recibimiento es especial porque saben que hemos cruzado el océano para estar con ellos. Vuestras canciones no son de las más bailables por decirlo de alguna manera, tratan más de la melancolía, la nostalgia y el sufrimiento, siempre positivo. Aún así las pinchan en discotecas y la gente las baila, ¿os podíais imaginar al componerlas que las personas recibirían esa sensación? Siempre es un misterio saber a donde va a llegar una canción. Nosotros las escribimos sin pensar quién las escuchará o donde sonarán. Cuando el público las hace suyas dejan de pertenecerte. Cada uno las interpreta a su manera. Nosotros también lo hacemos con discos que nos gustan. Nos parece muy interesante que lleguen a lugares y ámbitos diferentes porque cada una refleja un estado de ánimo distinto. De todas las canciones, que son muchas, que tenéis, ¿cuál es vuestra preferida? Nos lo ponéis muy difícil. Por decir una Antártida. No es lo mismo tocar en un concierto que es tuyo, que en un festival. ¿Cómo veis la diferencia? ¿cómo lo vivís? En esencia es lo mismo. Siempre tocamos con energía y como si fuera la primera vez que subimos a un escenario. Para nosotros tocar en directo es como entrar en un estado hipnótico. En un festival tienes la posibilidad  de escuchar a otros grupos de igual manera que puede haber gente que nos vea por primera vez. Ahora los festivales están de moda más que nunca, ¿os consideráis "Festivaleros"? Siempre hemos tocado en festivales y nos ha gustado también asistir como público. ¿Cuál sería el grupo con el que siempre habéis soñado compartir escenario? La lista sería muy larga pero si hemos de elegir sólo a un artista nos quedamos con Bowie. Los grupos que tocan este año en Dcode son muy específicos y tienen seguidores muy afines, ¿es el estilo de música que vosotros escucháis? Escuchamos música de todo tipo. Siempre hemos sido bastante curiosos al respecto. ¿Franz Ferdinand o Vampire Weekend? No hay que elegir a uno sólo. A Franz Ferdinand les vimos tocando en una sala con el primer disco. Vampire Weekend nos gustan igualmente. Con Love of Lesbian hemos colaborado en directo. Tenemos muchas ganas de ver a John Grant. Cuando termine vuestro concierto, ¿os quedareis bailando y disfrutando de la música? Siempre que hemos tocado con otros grupos nos quedamos a verlos o intentamos acudir antes para no perdernos nada. Últimamente habláis mucho de la búsqueda de la perfección, de una realidad mejorada, ¿cuál es la actitud que creéis necesaria para esto a través de la música? La actitud es hacer las cosas tal y como te salen sin darles demasiadas vueltas. Nuestra manera de hacer música es bastante impulsiva. Nos gusta tocar con energía. En el vídeo clip de vuestro single, Hacia lo salvaje, ni siquiera aparecéis, ¿no sois muy fans de ser protagonistas o en centro de atención verdad? Depende de la canción. Hay algunas que te piden salir tocando y otras que parece más interesante reflejar una historia paralela. Este último disco está claramente centrado en las guitarras, ¿a qué se debe este cambio? Nos dimos cuenta de que sonamos mucho más personales si utilizamos guitarras en lugar de otros instrumentos como cuerdas o teclados. Juan, sabemos que tu canción preferida de este último disco es Antártida, has dicho que te pone los pelos de punta cada vez que la tocáis, ¿de dónde viene?, queremos saber por qué te emociona tanto. No hay una razón concreta. Simplemente ocurre. Además es una canción que ha crecido mucho en directo. Ha ido ganando electricidad y también ha evolucionado rítmicamente. Pero al igual que Eva me cuesta elegir una por encima de las otras. ¿Por qué habéis decidido salir del mundo de las grandes discográficas? ¿no os da miedo soltar la mano de papá y mamá? Siempre hemos funcionado de una forma autogestionaria. Entregando los discos completamente terminados. Desde nuestros inicios hemos trabajado de la misma forma, con libertad artística total. No sabríamos hacerlo de otro modo. 
Cuando la compañía con la que estábamos desapareció decidimos hacer nuestro propio sello. Esto ocurrió en el año 2007, y no supuso ningún cambio en nuestra forma de componer y tocar. Cúando: Sábado 14 de septiembre de 2013 Dónde: Campus de la Universidad Complutense de Madrid No hemos conseguido las olimpiadas pero siempre podremos celebrar y bailar igualmente en el Dcode. Ser festivalero debería ser deporte nacional, nosotros nos llevaríamos la medalla de oro sin duda.   Lucía Fernández Alonso (Luceral)