La música es una de esas artes que conmueve los lados más instintivos, más recónditos y más privados de una persona. En cuanto se presiona el botón de play se mete en el cuerpo y explora sensibilidades sin que la mente racional pueda detenerla. Pero la música es también un arte de reflexión y de reflejo. Claro que cuando la oímos podemos no pensar en esto... y es por eso que existen libros que nos cuentan lo que está detrás, la historia, el contexto, el mito desmitificado. Aquí hacemos una selección de libros de música que bien pueden hacernos regresar a la rutina con algo de ritmo y mucha melodía: 1. "Bob Dylan: Crónicas" (2004) es una autobiografía que nos cuenta los inicios de la carrera de uno de los intérpretes más importantes de la historia, desde su llegada a Nueva York en 1961 hasta los encuentros con otros profesionales consagrados que ayudaron al despegue de su carrera. Podemos encontrarnos tanto con episodios que nos trasladan a una época donde Nueva York estaba inundada por artistas que acudían a las fiestas más salvajes, hasta historias de amor que comenzaban una noche y acaban al amanecer. Un genio de la música que nunca se conformó con llegar a genio, que se negó a dejar de aprender de los maestros que tenía a su lado.
Crónicas Vol. 1 de Bob Dylan
2. "The Beatles, revolución en la mente": escrito por Ian MacDonald. Se mete de lleno en el porqué de los innumerables éxitos de esta irremplazable banda de Liverpool, así como curiosos detalles que se esconden dentro de los estudios de grabación. La minuciosidad de este libro para argumentar es increíble, motivo por el cual obtuvo tantas alabanzas desde su publicación. Dota de cualidades concretas a cada uno de los miembros de la banda, y analiza el cambio que realizan de un álbum a otro. Nos trae reflexiones acerca de por qué, a pesar de no tener formación académica, se convirtieron en un referente mundial.
The Beatles.
Para aquellos apasionados de la música del siglo anterior, que disfrutan con cada compás de piano, guitarra o violín, (3) "El ruido eterno: escuchar al siglo XX a través de la historia" (2009) de Alex Ross -ex profesor en la universidad de Princeton- hace un recorrido a través de la música del siglo XX pero sin dejar atrás algunas pinceladas de historia política, social y artística. Se trata de un bestseller que menciona algunos los acontecimientos históricos más relevantes  del siglo XX como la guerra de Vietnam, el movimiento hippie... que sin duda repercutieron en más de un ámbito cultural (y musical). Se contextualiza el panorama social identificando el éxito de los distintos tipos de música que triunfaban entonces con otro éxitos artísticos, como la pintura. Su título original es "The rest is noise" ("Lo demás es ruido"), haciendo una apelación al "the rest is silence" de Hamlet.
"El ruido eterno: escuchar el siglo XX a través de su música".
Michael Azerrad escribe (4) "Nuestro grupo podía ser tu vida" ("Our band could be your life"), donde toman protagonismo algunos de los grupos más importantes de rock en Estados Unidos, como Sonic Youth o The Minutemen, que casi podemos decir que transformaron a toda una generación de jóvenes. También hace referencia a otros estilos que marcaron un punto de inflexión en la cultura norteamericana, como el punk o el grunge. Fans enloquecidos, repetición de sus canciones una y otra vez en las radios nacionales y conciertos que desataban locura y fervor, son algunas de las cosas que podrás vivir con este libro. Además, muchos de los aspectos del libro vienen de la propia boca de los grupos gracias a las entrevistas que Azerrad tuvo el privilegio de hacer.
"Nuestro grupo podría ser tu vida"
Supuso uno de los primeros puntos de unión entre la raza negra y la blanca y ayudó a acabar poco a poco con la discriminación racial. A ritmo de soul se movían los pies de los intérpretes de color, que querían enseñar a los blancos que su música no era degradante (como algunos pensaban), solo diferente. De esta forma, David Moreu quiere acercarnos a cómo se constituyó un tipo de música que hoy en día es una forma de vida para miles de artistas alrededor del mundo. (5) "From a whisper to a scream" nos trae la apasionante visión de 37 intérpretes de soul que vieron crecer, desde dentro, un fenómeno musical con diversas implicaciones políticas, culturales y sociales. La historia de la música negra es contada de boca de sus protagonistas de una forma vibrante, logrando transmitir la propia emoción de la que gozan sus canciones. Se trata de desgranar una porción de historia del soul dentro de la enorme tarta musical. Moreu ha hecho colaboraciones para importantes revistas como Esquire, Rolling Stone y Lonely Planet, entre otras, además de un documental llamado "Down To Earth" en el que también hablaba de las historias de intérpretes de soul que ayudaron a que los derechos civiles de las personas de color comenzaran a ser más justos en la década de los 60. Una historia que no puede entenderse sin su banda sonora. Una banda sonora que no puede disfrutarse sin su historia. Disponible en las principales librerías, tiendas on-line y en www.66-rpm.com
Portada del libro de David Moreu.
  Paula Polizzotto

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